小畑健作品中最受欢迎的组合，你们认为是谁？
小畑健是日本比较出名的漫画家，他比较出名的作品有《棋魂》、《死亡笔记》以及《食梦者》等等，可以说，小畑健的出品，无论哪一部作品都十分优秀。
精湛的画工，除了征服读者，还征服
诚邀
其中，对于“死亡笔记”以及“棋魂”这两部作品犹为推崇。然而，从客观上来看，小畑健这些漫画的成就，很大程度上（60%以上）并非他一人之功劳，而是他和原作者间的协调十分到位才达成的。那么，在一定程度上只作为一个“传声筒”功能的小畑老师，又如何在日本漫画节有如此超然的地位呢？为什么那么多人挤破头都要争取和小畑老师合作的机会呢？是什么让那么多狂热群众“忽视”了原作者而无比推崇他呢？我们来详细研究一下 小畑健生于1969年。出生地在新潟，离东京不远，没什么大特色。按照出生时间来计算的话，他应该是和富坚义博同一时期的漫画家。但是他早在高中时候，就凭借一部叫做“500光年的神话”的作品入选了第30届手塚赏，并迅速的被JUMP相中，并在次年就以“耍帅爷爷G”出道了。而和很多人不一样的是，当时的小畑健（笔名土方 茂）与我们现在所知道的，几乎完全不同。
这就是小畑健的出道作品。看上去造型与线条实在是与现在的小畑健差距颇大，而且故事风格也是偏向逗趣的搞笑风。 在80年代到90年代的时候，JUMP的王者我们再也熟悉不过，那些名字都不用我们数，但反正没有这个“土方茂”。 所以说小畑健独立的出道之路，被当时所盛行的一匹王道战斗漫画几乎摧残的一干二净，那个年代，非王道战斗的漫画，在JUMP的空间非常的窄小。诚然，这部作品的人物也好，故事也好，本身都并不出彩，并没有帮助小畑健在夹缝中求活成功，这个“耍帅爷爷G”，也只能成为历史的陪衬。 不知道是不是因为这样而受到了某些打击，小畑健的下一部作品”阿拉伯大战魔神记“用回了本名，应该是想与之前的自己做一个了解吧。同时，小畑健自此之后，也一直是以漫画家的身份与漫画原作者进行合作了，几乎不曾再有担纲过主要编剧。 从”阿拉伯大战魔神”这部作品中，我们可以看出小畑健在用心雕琢自己的画面，此时的小畑健，似乎想明白了自己的追求，从这部作品中我们已经可以看出一些画面上精工细作的痕迹了。
这是“阿拉伯大战魔神记”中的一格镜头。此一时彼一时，小畑健或许是在素描方面苦下了一波功力，然后将自己的画面提升了不止一个档次吧。 但是现在的小畑健，依然没有从主流的画风当中跳脱开来，自成一派。而且在画风磨合期的小畑健，此时还颇有许多画面中人物风格不搭调的毛病。 直到他的下一部作品“傀儡师左近”，情况似乎好了一些。“傀儡师左近”的例子，这里就不再列举了，因为这部作品已经被“动画化”过，这样的作品都属于佳作的范畴，我们也能知道此时的小畑健，已经开始走出了一条属于自己的漫画之路。 时值1998年，一部“棋魂”横空出世，一举奠定了小畑健在漫画界超然的画师地位。“棋魂”这部作品，算是小畑健的成名作了，相信不少的读者也一定看过。里面所塑造的知名漫画形象“藤原佐为”，已经被日本认作是围棋的象征之一。日本就是这么一个有趣的国家，一部红极一时的漫画甚至能影响一些根深蒂固的文化观念~所以，这也能从侧面证明“棋魂”这部漫画究竟是多么有影响力。而这部作品，也帮小畑健（还有原作者）拿下了45届小学馆漫画大赏和第七届手塚治虫文化奖这两个重量级奖项，成为一部经典漫画。
小畑健借棋魂这部作品，不仅将自己的画技练至“大成”，更把自己的名气一炮打响，并且更具意义的是，这部作品的连载时间，刚好是属于JUMP在上世纪末的战斗热潮的衰退期。一直屈居于人下的小畑健，凭借着彼消此长的情况，一瞬间回到了JUMP头牌的行列。
还是忍不住直接截两个对比图来表现一下小畑健的“蜕变”。小畑健成功的从一个“大街漫画风”转型成为了“写实漫画”的代表人物，更从“以线造型”的境界提升到了“以型造线”的境界，无论从分镜还是画功，都有了一个质的飞跃。 其实分析到“棋魂”这部作品，对于小畑健是一个怎样的漫画家的全部论证几乎可以到此结束了，因为小畑健凭借“棋魂”成为了日本漫画界的一线作者之后，优秀的原作脚本几乎源源不断的来找小畑健，而其中，一个叫大场鸫的男人，和小畑健产生了神奇的化学反应，他们合作的结晶“死亡笔记”，成为了JUMP史上一部颇具传奇性质的佳作，但那些都是后话了。 总结下来，小畑健不是一个天才，这是我们要首先去认清楚的一点。在很多认识比较粗浅的漫画爱好者眼中，小畑健是一个画画的天才，不会讲故事。全然不是这样。小畑健总共经历了4大部数得上名的作品，上千张原稿，并且经过了在其他行业当插画师的经验，才磨合出这样细腻精准的每一根线条，才能指导出诸如“和月伸宏”，“矢吹健太郎”等这么一些优秀的漫画家。小畑健，首先是一个劳模，是日本漫画界“职人”形象的代表，是真正热爱漫画这个行业的人。 我们可以明确的认识到，小畑健也全然不是因为“讲不好”故事而不自己担纲编剧，他是为了将工作重心更侧重于“画面”，而放弃了作为漫画家的另一半工作，成为一个“画师”。这样的漫画家，诚然不是一个“职业的”漫画家，或许少了60%，但是，正是因为小畑健的专精，他才会成为一个以画面证明自己价值的行家里手，将每一部作品都深深印上他的画风，他的符号。笔下的角色生动形象，写实却又不失风趣，完全为了叙事而生却又可以跳脱叙事存在。 这也是为什么那么多人会记住“小畑健”而不过问他担纲作画作品的原作者了，因为小畑健做份内的工作实在太出色了，不由得让人认为“这是他的全部”。 所以，小畑健其实就是一个“勤奋的画手”，一个“把”画”漫画做到极致的人“，一个日本漫画界不可多得的“逸才”，一个在日本漫画家中，最被尊敬却又有可能一辈子成为不了真正漫画家的“无冕之王”。
