为什么王家卫的电影这么难看懂？

每部电影都有自己的创作起点，有的是特别的人物，有的是曲折的故事，有的是深奥的哲理。
而王家卫的电影，极有可能是源自他脑中挥之不去的某个或怀旧或伤感的氛围。
记得有次邹静

每部电影都有自己的创作起点，有的是特别的人物，有的是曲折的故事，有的是深奥的哲理。

而王家卫的电影，极有可能是源自他脑中挥之不去的某个或怀旧或伤感的氛围。

记得有次邹静之（《一代宗师》的编剧之一）在《锵锵三人行》节目里谈王家卫，提到他在剪片子时独特的取舍之道：

越是推动故事发展的关键情节点、人物关系的交代等等别的导演认为最重要的部分，他越是要剪掉，或者只留一点点小线索；

而那些普通观众认为没什么信息量、在其它导演那儿必然要被剪掉的「边角料」——比如经典的：

张国荣对着镜子妖娆地独自起舞；

梁朝伟在狭小房间里不徐不疾地整理头发、指甲和衣装，准备出门；

张曼玉在60年代香港潮湿的小巷里上演旗袍秀。

越是这样貌似「无用」的桥段，他反而越是要留下来——不光要留下来，还要升格（慢镜头）、加配乐，让氛围和味道出来 。

通常我们所谓「看懂」了一部电影，无非两点：

清晰完整地接收到了所有情节点；

情节之间的推演逻辑流畅，不反常识。

王家卫这样「重氛围轻情节」的创作方法，让他的影迷们大呼过瘾之余，可能确实有点难为普通的电影观众了——他们很有可能在看第一遍时都没注意到，原来那谁和那谁之间是有暧昧的；而那些强调「氛围」的部分通常又都是十分冗长的镜头，所以也就导致了很多人认为王家卫的电影难懂。

希望我的这番解释，能让您多一个看电影的角度。