《银翼杀手2049》(Blade Runner 2049)是一部由“科幻片教父”雷德利·斯科特监制,丹尼斯·维伦纽瓦执导,哈里森·福特、瑞恩·高斯林等主演的21世纪科幻视效巅峰巨制。
在大断电
就目前电影行业的情况来说,没有一部电影的元素是单一的。比如说喜剧,现在的喜剧已经不会只有搞笑这一个元素了,通常是“搞笑+讽刺”、“搞笑+动作”、“搞笑+悬疑”、“搞笑+爱情“等等,至少有两个以上的元素。而且这两个元素的搭配很重要,搭配不好同样会影响到票房和评分。比如“搞笑+灾难”。。。。也许会在营销号的宣传噱头下吹出一个票房,但评分基本上会不格,因为它触到了人的道德底线。
《银翼杀手2049》虽然是部科幻电影,但显然,它还糅入了“动作”和“悬疑”,而且走的仍然还是暗黑系赛博朋克风。
影像叙事的摄影手法
迪金斯的摄影无疑是卓然超群的,影像画面在他的镜头下仿佛带着呼吸。比如K在工厂里的那一段,有个镜头我印象极其深刻,四周一片漆黑,只有一点点的光萦绕在主角背部,然后特写缓缓推进。一种孤独感油然而生。迪金斯用独特的摄影语言来叙事,而且用得非常成功。但读懂这种摄影语言需要一定的审美基础,所以看《银翼杀手2049》前一定要做前期准备。读不懂的话就会错过很多细节,简直是对迪金斯摄影天赋的一种浪费~
少有的赛博朋克风格
《银翼杀手2049》的剧情风格延续了《银翼杀手》开创的赛博朋克风格。布鲁斯、斯特灵对赛博朋克做了一个总结,称其特质为:“待人如待鼠,所有对鼠的措施都可以同等的施加给人。闭上眼拒绝思考并不能使这个惨不忍睹的画面消失。”可以说,赛博朋克有着强烈的反乌托邦和悲观主义色彩。
还有一点,估计仔细看也看不出来,那就是,电影中的场景其实都是模型!!!!!想不到吧??
有些模型都有4、5米高
其实,《银翼杀手2049》的故事性没那么强,艺术层面的主要还是这种强烈的个人风格,跟普通的科幻电影不一样。除了电影艺术层面,它的起点非常高,需要一定的审美以外,立意方面它也跟别的妖艳贱货不一样。
《银翼杀手2049》的切入点是“人”。科幻电影市场中,绝大部分的好莱坞大片讲的都是星际争霸战,争夺资源等主题,特效惊人,颜值高,景色美,快打快收,各国观众的接受度非常高。但《银翼杀手》整个系列都不一样。风格奇异,节奏缓慢,压抑冗长,但它站在人性的角度,提出了问题:对于一样有着人类情感的复制人,去还是留?
说个福利:
这个……要看原版,emmm广电剪掉了三处羞羞的镜头/(////)\,找找资源,且看且珍惜。