浮世绘的艺术,初期原为肉笔浮世绘,即画家们用笔墨色彩所作的绘画,而非木刻印制的绘画。肉笔的浮世绘,盛行于京都和大阪,这个画派开始是带有装饰性的。它为华贵的建筑作壁画,装饰室
你好,我是会画画的云。也许很多人对浮世绘不熟悉,但说到日漫,应该没有人不知道吧,日漫的艺术形式可以追溯到200多年前风起云涌的江户时代,日漫的祖先版画艺术就在那儿诞生了,它有个更美的名字,就叫浮世绘。
浮世绘兴起于日本江户时代(1603~1867年),是表现民间日常生活和情趣的风俗画,流行了200多年。浮世绘鲜活的表现了当时的民俗风景以及百姓难得一见的花魁美人、歌舞艺伎和春宫诱惑,题材丰富,包罗万象,是日本江户时代的百科全书。
葛饰北斋 | 神奈川冲浪里
浮世绘的字面意思为“虚浮的世界绘画”。“浮世”来自佛教用语,本意指人的生死轮回和人世的虚无缥缈。即,此岸或秽土,即忧世或尘世。日本语言中自“浮世”一词出现开始,就一直含有暗指艳事与放荡生活之意。因此浮世绘即描绘世间风情的画作。
1. 浮世绘的起源
浮世绘的起源得益于小说的流行。江户时代初期,恰逢中国明代小说兴起,大量带有插图的书籍出口到日本,由于带有插图的大众读物在日本民众间收到极大欢迎,这直接改变了插图与文章的从属地位,促进了插画从文本中独立出来、单独成册,最终发展成为一种独特的绘画艺术——浮世绘。早期的浮世绘以手绘为主,大多数作品为单色或是双色,随着市场需求的增大,浮世绘逐渐变成可以印刷的版画。
2. 浮世绘的发展
江户时代初期,歌舞伎剧院是市民消遣的主要去处。初期的浮世绘的题材主要以歌舞伎、花魁为主。 随着江户时代大众文化的兴起,浮世绘题材也越来越多样,浮世绘画师对当时流行风尚非常关注并且积极表现,在绘画技法上也不断花样翻新,出现了花鸟绘、相扑绘、武者绘、见立绘等各种题材。江户后期,随着交通的便利,经济水平的提升,催生了大量以风景名胜为题材的风景画浮世绘。3. 浮世绘对西方的影响
19世纪中期开始,欧洲由日本进口茶叶,因日本茶叶的包装纸印有浮世绘版画图案,其风格也开始影响了当时的印象派画家。印象派画作不再拘泥传统绘画的立体感和透视景深,而讲究对瞬息万变的自然光影的情感捕捉,梵高无疑是受浮世绘影响最大的画家之一,他先后临摹过不下30幅浮世绘作品,还有受浮世绘影响最明显的作品《唐基老爹》,背景全是各种日本浮世绘。
小云知道浮世绘也是因为葛饰北斋的神奈川冲浪里,第一眼就被这种风格吸引住了,越了解浮世绘越喜欢他们的色彩,你喜欢浮世绘的画风吗?欢迎在评论区留言讨论哦,谢谢!