国产动画电影《白蛇:缘起》主要讲述的是中国著名民间神话传说《白蛇传》的男女主角许仙以及白素贞在前世五百年之前所发生的爱情故事。《白蛇:缘起》是一部非儿童家庭向的动画
2005年夏天,
当时正在大学军训的口袋君,在报纸上读到了一篇关于“土豆网”的文章。
14年前看视频,大家还是以网络下载为主。
当第一次接触到“在线视频网站”这个概念时,真的感觉很方便很新鲜。
最近,口袋君才知道:
以“每个人都是生活的导演”为品牌Slogan的土豆网,是全球最早成立的视频网站之一。
现在如日中天的Youtube是在2005年情人节成立的。
因此,土豆网创始人王微,
对于流媒体行业真的是“祖师爷”般的存在。
后来的事情,很多同学都知道了:
视频网站群雄逐鹿、版权费用高涨。
2010年11月,就在土豆网酝酿多年准备赴美上市之际,王微前妻杨蕾(SMG主持人)半路杀出,要求分割股权。
最终,这桩当年著名的离婚案以赔偿女方700万美金告终。直接导致土豆错过了最佳上市时机,现金流愈发紧张。
2012年七夕节,王微正式宣布告别创办7年的土豆,优酷土豆宣布合并。
土豆的现状大家也看到了,反正合并后,我再也没上过土豆网。
在半年的环球旅行中,
王微回想了过去7年的日理万机,信息量大到爆炸,却没有一件事让他记忆犹新。
于是他在旅行的同时,创作了讲述门神、机器人和猫故事的剧本,也就是后来的《小门神》《阿唐奇遇》和《猫与桃花源》
早在土豆合入优酷后,王微的身家就超了一亿美元。
2013年3月,王微发现了中美动画行业所占市场份额的悬殊差距,决定将这三个剧本落地,打造“中国的皮克斯”:追光动画。
他计划投入一千万美元(6700万人民币)的成本,用两年制作出一部动画电影,目标票房收入是2.5亿元。
从每天面对几十万条新上传的视频,
到动用几百人之力,每年做好一部动画大电影。
王微真正实现了“生活工匠”的终极理想。
三部作品,追光动画CEO王微亲自担纲制片、导演及编剧。
然而,最终的结果却令人大跌眼镜,
三部动画作品在口碑还算不错的情况下,内地票房竟一路走低。
从《小门神》的高开低走,到《阿唐奇遇》的夹缝中求生存,再到《猫与桃花源》的平淡无奇。
成立五年的追光动画在市场上连续跌倒。
如何继续?
终于,一切在2019年迎来了转机:
白蛇:缘起
White Snake
上周,口袋君休假时,
就不断有粉丝在评论区留言,力挺《白蛇:缘起》,催更安利文。
一回来,口袋君就去看了。
3.5星/70分。
平心而论,
若将此片与全世界最优秀的迪士尼/皮克斯动画比,
《白蛇:缘起》在面部微表情和一些细节上,还是有较大差距。
不过,这也能理解。
毕竟国产动画的预算极限就是1000万美元出头一点。
而拥有全球市场和非票房收入的好莱坞动画大片,预算动辄1亿美元,甚至2亿美元也很多。
因此,目前的豆瓣8字头,
是影迷将其放在中国动画的范畴内,进行疯狂安利后的结果。
在首周末仅取得4477万人民币,濒临再一次无法破亿的危险情况下,
《白蛇:缘起》在各方的安利下一路逆袭,大破3亿人民币。
目前,离春节档还有8天,
猫眼预测此片的最终票房将高达4亿人民币。
若最后成真,
投资8000万人民币的《白蛇:缘起》将实现上亿人民币的盈利。
不得不说,此片能逆袭成功,最大的原因就是:
01
追光动画在革自己的命
纵观全球商业动画,“老少通吃”是个令人着迷的词儿。
一说到皮克斯动画,就有这样的标签:
既能让天真的孩子如痴如醉,也能令追求深度的成人泪流满面。
然而,在国产动画领域,经过了10多年的实践,以及无数惨烈的教训,证明:
中国动画大片真的做不到老少通吃。
本质原因就是:
中国动画大片的预算比好莱坞差了个0。
而追光动画用了5年的时间,三次重复了这个惨痛的教训。
在《小门神》《阿唐奇遇》和《猫与桃花源》中,
口袋君能够明显地感受到:
王微既想照顾亲子人群,又想兼顾成年观众的纠结与痛苦。
一方面,片中具有人文关怀的深度剧情孩子看不懂。
另一方面,太过幼稚的主线和角色设定,又令成人观众迟迟不能入戏。
最终,落得两边不讨好。
事实上,
2018年内地动画票房王《熊出没5:变形记》就是最好的例证。
该片之所以能取得6.06亿人民币的好成绩,
第一个原因,当然得益于春节档的观影人口红利。
然而更重要的原因就在于:
影片在宣发时,
深耕目标人群:
爱看《熊出没》的孩子和他们的家长。
根本不会去涉及谈恋爱的人群,或者是单身的成年人。
面对一降再降的票房,王微意识到了自己的问题。
在这部《白蛇:缘起》时,
追光动画终于革了自己的命。
首先,创始人兼CEO王微,不再介入创作。
而是交给两位年轻导演(下图最右两位)和深度介入的华纳影业(左二为华纳中国区老大)来负责。
事实上,
电影创作和夫妻过日子一样,争议和吵架是其中很重要的一部分。
有业内人士,说过这样一句经典的话:
如果电影上映前创作团队内部一团和气从不吵架,
那这个架,就得留到上映后,观众和主创之间吵。
身为创始人兼CEO(可能还是投资人),
王微直接做导演和编剧的前三部追光动画,显然是典型的一言堂。
就算底下负责落地的动画设计师有些个人想法,也不敢直接怼一把手。
然而,目前国际上的流行趋势却是:
好几部迪士尼动画长片都采用双导演制,《蜘蛛侠:平行宇宙》甚至有3名导演。
将决策权力分散到2-3个人,并进行互相制衡,是应对不确定性的良策。
第二,不再考虑亲子人群,部分剧情相当成人向。
追光动画前3部的档期选择分别是:
元旦档、7月暑期档和清明档。
显然,都考虑到了儿童观众比较空的时段。
然而,这部《白蛇:缘起》经过档期调整,
这次最终选择的1月11日,竟是全国中小学生备战期末考试最紧张时刻。
事实上,
影片中有一段在佛塔之下地宫里的羞羞裸戏,显然不是给小孩准备的。
攻气十足的青蛇更是直言:
阿宣对白蛇的感情根本比不上自己对她百年的情义。
加上片中姐妹二人共浴、依偎草地的画面,妥妥地致敬徐克执导的《青蛇》中王祖贤、张曼玉泡美人汤的镜头。
因此《白蛇:缘起》的部分桥段,绝对是百合党的巨型福利。
而对赵雅芝和叶童版《新白娘子传奇》最有情怀的70后80后,如今都已全面奔4奔5。
口袋君生于1986年,
当年亲历了《新白娘传奇》高达91%的收视奇迹。
印象最深刻的就是此神剧的BGM,拿到今天来听,也是一等一的好听。
相信很多童鞋和口袋君一样,最喜欢《白蛇:缘起》的结尾:
白蛇梳着当年赵雅芝瀑布般的黑色长发,在西湖断桥上回眸一笑
耳边响起那首超经典的《前世今生》,埋藏27年的观剧回忆刹那间在脑中升腾发酵。
既要迎合70后80后对《新白娘子传奇》情怀,又要将故事讲出新意,
从片名《白蛇:缘起》中就能get到,
此片在剧情创意上最大的优点:
02
非常讨巧地讲述了《白蛇传》的前传故事
根据可靠消息,
《情圣2》、《日不落酒店》、《动物出击》、《猪猪侠·猪年吉祥》将相继撤出春节档。
2019年春节档,格局已定。
八部国产大片,将从2月5日起,捉对厮杀到2月22日《阿丽塔》登陆。
和前几年的春节档比较,最大的不同,就是少了《西游记》这个超级IP。
曾两破10亿的郑保瑞《西游记》大作,
去年《女儿国》遭遇口碑票房双扑街,仅以7.27亿元收官。
《火焰山》项目被叫停。
与《西游记》类似,《白蛇传》这个经典IP之前已经被影视工作者诠释了多次,
为了避免像《女儿国》那样太熟悉的故事反而难以讲出花来
这部《白蛇:缘起》非常讨巧地讲述了白素贞和许仙前世的故事。
这样给白蛇的旧瓶注入新酒的故事,可比郑保瑞炒西游记的冷饭,有意思太多。
开篇即交代:
晚唐年间,皇帝痴迷修道成仙,国师行暴政让百姓捕蛇,想提取精气修炼邪功。
蛇族一方派出白蛇(白素贞前世)刺杀国师,结果失败。
失忆的白蛇误打误撞来到永州城外的一个捕蛇村里认识了男子许宣(许仙前世)。
白蛇身上只有一根珠钗刻有“宝青坊”字样,于是阿宣引领白蛇前往宝青坊所在地,永州,寻找其身世。
说到这里,大家有没有想起一篇必背的古文。
唐宋八大家之一柳宗元的《捕蛇者说》
“永州之野产异蛇:黑质而白章,触草木尽死;以啮人,无御之者。”
柳宗元用毒蛇之毒,来类比苛政的赋税有多重,
而《白蛇:缘起》中,妖道乱国、群魔乱舞的局势,也呈现出了唐朝末年的纷乱景象。
在油纸伞和西湖小舟,
这两大“浪漫泡妞神器”的帮助下,白蛇和许宣,在撑伞飞舞和顺流而下的过程中,情愫渐浓。
显然,这次《白蛇:缘起》中,很有意思的一点,就是:
对我们所熟知的白娘子和许仙的人设进行了大刀阔斧的改编。
失忆期间的白蛇,
如《倩女幽魂》中外柔内刚的聂小倩一般,仙气十足,不食人间烟火。
虽然法力不俗,但从头到尾,实力明显不足,几乎没怎么打过胜仗,处事风格显然也不及赵雅芝版白素贞果断老辣,令人心生怜爱。
而许相公方面,则彻底洗掉了“渣男”的标签。
作为许仙的前世,许宣既不是文弱书生,也不是安静的美男子,
而是活跃在山野间的活泼男子,阳光洒脱,与胡歌版的李逍遥有些许神似。
之后,他也一扫许仙懦弱畏缩的气质。面对宝青坊狐狸精人变妖的怂恿,许宣掷地有声地立刻同意:
“人间多的是两只脚的恶人,长了条尾巴又怎么样。”
这一次,许仙的前世并没有薄情寡义、恩将仇报,而是选择了与白素贞的前世并肩作战,相当地男人!
03
极致的中国风
在中国魔幻大片领域,
“不中不西”是关于美术设计上被吐槽最多的一点。
比如:
丢脸丢到国外的《阿修罗》和彻底凉凉短期内不准备上映的《爵迹2》。
这次《白蛇:缘起》能获得如此多自来水的安利,与其在美术风格上,追求极致的中国风有很大关系。
一开场,就是对白蛇修炼“走火入魔”的刻画,在现代画风和中国传统水墨画风中,来回剪辑切换,非常中国风。
佛塔打戏,光箭组成的天罗地网,将紧张气氛推到极致,典型的中式华丽风格,既绚丽,又奇诡。
白蛇的珠钗法器,道士的丹书符字,国师的化形法术、蛇母的“吸功大法”,将过往网游感泛滥的国产动画片,彻底甩在身后,电影感十足!
而在场景设计上,更是满满中国式的东方奇幻想象。
田田荷叶、寂寂空谷,弥漫着水汽;
漫天的蒲公英、枫叶似火的蛇村
流光溢彩的永州城烟雨晕开的西湖。
令口袋君想起
周杰伦中国风名曲《青花瓷》中的歌词:
炊烟袅袅升起,隔江千万里
天青色等烟雨,而我在等你
而为妖怪们打造法器宝物的“宝青坊”,
则更是《白蛇:缘起》塑造“中国风动画大片”的关键场景。
在这间拥有斑斓迷魅灯光的工坊中,既有凌空飞旋的匣子,又有笑眯眯的矮罗汉,还有勤勉劳作的小妖怪。
宝青坊既有宫崎骏《千与千寻》中,汤婆婆蒸汽朋克味十足的锅炉房即视感,也有徐克动画片《小倩》,妖魔鬼怪各自营生开店的热闹。
毫无疑问,
从技术层面上,投资8000万人民币的《白蛇:缘起》的确能代表目前国产动画的最高工业水平。
而其浓浓的中国风,才是未来中国动画大片最重要的“小趋势”。
尽管前面夸了那么多,
口袋君有一点不得不吐槽,那就是影片最大的败笔:
04
陈旧的爱情桥段
本质上而言,
《白蛇:缘起》的内核还是一个爱情故事。
爱情中,什么阶段最让人小鹿乱撞?暧昧期。
因此,爱情电影中,“如何爱上”比“爱得如何”重要太多!
最近几年的高票房国产大片中,男女主角爱上彼此前,经历了什么?
例子1:《战狼2》中,
吴京带着卢靖姗从枪林弹雨的非洲大战中逃出生天。
例子2:《超时空同居》中,
雷佳音不惜牺牲自己的大好前程,改变过去,拯救佟丽娅他爹。
例子3:《无名之辈》中,
章宇拿枪指着任素汐的头,之后帮她把尿,完成心愿。典型的斯德哥尔摩综合症。
可见,现在最流行的电影爱情观念,其实非常符合心理学中的“吊桥效应”
就是让男女,在真正爱上前,做一些无比危险的冒险。
题外话,
大家想要让女朋友更爱自己,口袋君给你支个招:
可以带她一起去游乐园坐最刺激的过山车。
反观,
《白蛇:缘起》一秒爱上对方的爱情观念仿佛还停留在上世纪90年代。
白蛇和许宣一相遇,就有不小心触碰对方小手的老套桥段。
才见了没几次面,许宣就谈恋爱谈到发烧,决定不顾自己的安危,人变妖!感觉他就是一名见到美女就想恋爱的爱情狂。
显然,这样的桥段在20多年前,大家还能接受。
但放在自我意识高度觉醒的9102年,这样爱上彼此的尴尬动机,就毫无感染力了。
这正是《白蛇:缘起》最大的遗憾,以及无法在票房上继续有所突破的核心原因。
若能给许宣和白蛇设计一些更危险更刺激的爱上彼此的桥段,最后彼此遗憾错过。
最终,断桥相会,前世之缘今生来续。
想必这样的结构,会吸引到更多“恋爱男女”这样的刚需观影群体。
▼
无论是在美国还是日本,动画电影大片的票房市场份额,都能与真人电影分庭抗礼,甚至备受偏爱。
因为从某种程度上而言,
动画电影更接近于电影的本质,
即:\"想象力和梦的呈现\"
拥有八大美院的华夏大地,从来不缺对美术和绘画疯狂的工匠。
但国漫,
自从4年前,《大圣归来》拿下近10亿元之后,“爆款”就此断档了。
动画片在内地影市的市场份额持续走低,
只能靠《熊出没》和偶尔爆发的海外动画撑着。
毋庸置疑,
国产动画行业正处“黎明前最黑暗的时刻”。
从《小门神》到《阿唐奇遇》再到《猫与桃花源》,
追光动画用了9位数人民币的代价买到了
“中国动画目前无法真正做到老少通吃”的惨痛教训。
通过这部《白蛇:缘起》,
他们首次吃到了“成人向国产动画”的甜头。
或许,
王微不应该做“中国皮克斯的梦”。
他在追的那道中国动画大片之光
是独一无二的,史无前例的
只服务于中国成年人的!