《蝴蝶君》作为一部电影,并无太多败笔之处,可称优秀之作。但它没有广富盛名,也未必适合众人,如同电影的名字,美丽又透着几分神秘。
从三个角度,全面评价《蝴蝶君》。
故事角度,它是
《蝴蝶君》作为一部电影,并无太多败笔之处,可称优秀之作。但它没有广富盛名,也未必适合众人,如同电影的名字,美丽又透着几分神秘。
从三个角度,全面评价《蝴蝶君》。
故事角度,它是一个关于爱情的电影
关于“蝴蝶”最出名的,是梁山伯与祝英台,那是一个凄美的爱情故事。而《蝴蝶君》的故事内涵与此相似,是另一个凄美的“爱情故事”。
“梁山伯与祝英台”是用女扮男装,修得的异性缘分,《蝴蝶君》则是男扮女装,骗了一场的同性感情。电影中女主角“蝴蝶”宋丽玲是七尺男儿身,却在戏剧舞台和现实生活中扮演着一个美丽的女性。
男主雷尼是法国大使馆的财务专员,一次舞会中初见宋丽玲的演出,被深深吸引不能自拔。在一次又一次的试探和推进以后,最终雷尼拜倒在宋丽玲的石榴裙下。
宋丽玲为了雷尼远走他乡独自“产子”,雷尼则为了宋丽玲与妻子离婚,放逐事业。二人在异国他乡的法国结为夫妻。
然而真相,并没有等待太久,结为夫妻的宋丽玲与雷尼被法国警方逮捕,时隔三年以后,雷尼终于知道枕边的红颜,竟是男儿之身。
而更让他无法接受的是宋丽玲是隐藏多年的间谍身份,他接近他并利用了他。
男儿身的打击尚未消除,似乎爱情也即将瞬间消失。
但我依旧将它定义为爱情故事,原因无它,唯眼神尔。
宋丽玲对雷尼的感情是真挚的、热烈的,从始而终。
骗人的嘴巴、诚实的眼睛,眼睛是心灵的窗户。作为旁观者,我们知道宋是一个男人,但在他处于“蝴蝶夫人”这一角色的过程中,她深深凝望雷尼时的那份感情很真切。当宋丽玲最后在法庭接受讯问的时候,他依旧当着所有人的面表达了对雷尼的爱意和歉意,他的眼神独立于男性面容以外,极富深情。
而雷尼对宋丽玲的感情则经历了,欣赏、猎艳到不能自拔,再到天旋地转,最后到走向灭亡,终究释怀。
雷尼选择死亡的方式很有殉情的含义,当宋恢复到男儿身时,雷尼却将自己变成了女儿身,他涂成大红色的指甲,慢慢画上的浓妆,以及极富深情的说出了他与宋之间的一切故事和每个细节。
在他生命终结的那一刻,他选择将自己变成了女儿身,这是一种原谅和释怀的体现。他带着心中最后的执念,去到了另一个世界,去等待着也许还能再见的蝴蝶。而在那个世界里,他将化为女儿身,用宋丽玲曾经爱过他的方式去爱一次宋丽玲。
演技角度,尊龙与艾恩斯难分伯仲
尊龙的面容,阴柔和英俊其实分的并不那么真切。所以他饰演的“蝴蝶”宋丽玲,虽然经历了男扮女装的挑战,但总体也算是在他的面貌可以承受范围之内。
故而他的演技难度并不在于人们对面容的违和感,而是如何在观众的固化概念里,打破观众时刻记住他是男人这一事实。
尊龙做到了,轻飘无声的走姿,身体微斜的坐姿以及媚眼轻抬的妩姿。都在最大程度的还原和传达了一个京剧名伶的美艳和自傲。
在与雷尼的几场“激情”戏中,尊龙又将这种感受推向高潮,所以不看电影的人常说,无法理解女扮男装缘何可以瞒天过海,看了电影以后,你一定明白其中道理。
饰演雷尼的艾恩斯,身材消瘦高大,轮廓英俊但却略显颓废,作为一个远离家乡,扎根异土的大使馆工作人员,那种初始对东方女性的“不屑”和自身的“优越感”,他演绎的很好。
而也正是这种前期的感受,在后期与宋丽玲坠入爱河以后,慢慢的转化成被东方女性吸引,继而沉沦,两种反差,在雷尼身上过渡的不突兀、很自然。
当雷尼知道宋真实身份的时候,一种哀莫大于心死的暮气,透过空洞,不再聚光的眼神传达的很强烈。最后当他画着浓妆,整张脸只见双眼的时候,那双眼睛又慢慢的恢复神采,一种解脱,从未后悔的情绪,让眼神慢慢的闪亮起来。
现实角度,第三只眼睛看“中美”两国
电影的背景年代为1966年-1969年前后,那是中国特殊十年的开启,也是美苏两个超级大国竞争的开端。
电影中独立于“爱情故事”以外的,有着大量对“中、美”两国的描写,而这种描写因导演、编剧等诸多更类似于第三方的因素,导致电影的描写真实而又赤裸,这种感受对观影的体验不佳,甚至容易让人不解和愤怒。
历史的史实情况是客观存在,并且无法改变的。但每个人的主观感受和各自理解,却是不尽相同的。站在法国人的角度,他们的一些话语以及电影中出现的画面,有着强烈的对“中、美”两国的不屑和嘲笑。这也许就是在那个年代,国外人士看中美两个大国最真切的感受。
故事性质上,悬疑气氛和一些不解的因素排除,我们需要将它定义为爱情故事。演员演技的出色发挥,让整个故事更加唯美和具有感染力。而尖酸的旁人视角,又让我们对史实的主观感受又多了一重理解。