就当下人们的艺术审美而言，油画若是不写实，就无法成为名画吗？你怎么看？

油画写实与不写实，成不成名画，没有任何必然联系，如果写实了，画如照相一样，或越精细艺术价值越高？那么，我选择照相，但照相不是艺术，更不可成名画，只算一种技术，工艺品。
西方油画，由于文

的确，在数以百计的油画名画中，写实油画占了相当大的份额，说十有七八也不为过。迄今为止，写实油画仍是作品最多、受众最广、影响最大的油画，这是事实。但是，并不能因此就断定，油画若是不写实就不能成为名画。事实上，非写实油画成为名画的也有很多，比如莫奈、马奈、雷诺阿、德加、梵高、高更的印象派油画，马蒂斯的野兽派油画、毕加索的抽象派油画，达立的超现实主义油画等等，都是非写实油画，但同样受到人们的喜爱，同样被公认为是经典的名画。

我们知道，大多数名画的产生并不是一朝一夕的事情，而是经过了岁月的沉淀和一代又一代人们的审美检验而后被认定为名画的。写实油画之所以产生的名画多，原因是多方面的。

一是，写实油画是伴随着油画产生而产生的最早的油画。十四世纪西方油画材料调制成功以后，以追求造型具象真实精准为主旨的写实油画即成为油画创作的范例并长期主导和引领着油画艺术的发展。

二是，十四至十六世纪的文艺复兴时期是写实油画即古典主义油画形成发展的一个高潮时期。一方面，写实油画在文艺复兴时期发挥了积极的影响和作用，一方面，文艺复兴又为写实油画赋予了特殊的意义，罩上了历史的光环，这一时期创作的大量写实油画后来成了世界名画。

三是，写实油画是历时最久的传统油画。从十四世纪开始一直到十九世纪上半叶，从古典主义到新古典主义，写实油画一直是油画的主流甚至可以说在油画艺术世界“一统天下”，其作品数量之多、积淀之厚、受众之广、影响之深包括在对人们的审美习惯培养上的影响是可想而知的。这也是写实油画中产生名画较多的一个重要原因。

而非写实油画包括印象派油画、抽象派油画以及现代油画等，时间最长的也不过一百多年，有的才几十年，无论在历史沉淀上经验积累上还是在作品数量上等方面，都还不能与写实油画相提并论，这是非写实油画中名画相对较少的原因。

但非写实油画名画少并不等于不能产生名画。后印象派大师梵高、高更等在世时都很不得志，作品不被人们赏识。但是多年以后，人们发现了他们油画的艺术价值，他们的画成了世界名画。这说明，不管是写实油画还是非写实油画，只要是好的优秀的经典作品都有可能成为名画的，是金子总会发光的。